Испанский фарфор лиардо, Фарфоровые мануфактуры Испании
Места клеймения изделий. Столовые приборы винтажные 1. Дача и сад.
Фарфоровые статуэтки, скульптуры, вазы, другие предметы интерьера поражают уникальностью и нежностью цветовой палитры, основанной на пастельных тонах. История этой марки началась чуть больше полувека назад в х годах в городке Валенсия. Семейное производство керамической плитки и посуды переросло в «Город фарфора», объединившего все лучшие творческие силы со своей художественной школой и музеем. Дизайнеры, художники, скульпторы, химики, технологи с мировым именем, такие например как Хайме Айон, Бодо Сперлайн и многие другие, создают новую классику, настоящие шедевры декоративно-прикладного искусства.
История знает немало таких примеров, когда творческий потенциал, освобождаясь от условных границ, дает спелые плоды совершенства. В году братья Хуан, Хосе и Висенте Льядро, почувствовав непреодолимое желание отойти от монотонного фабричного труда к поиску новых идей, решаются на собственный эксперимент и выпускают свои произведения на семейном предприятии в Валенсии.
Признания местной публики братьям оказалось не достаточно, они хотели выйти на европейский рынок, поэтому для начала поступили в Валенсианскую школу прикладного искусства и графики.
Один из братьев увлекся скульптурой, а два других — живописью и графикой. Природный талант и деловая настойчивость стали для них символом успеха. После обучения братья Льядро вернулись на родную фабрику, и все свое внимание сосредоточили на создании декоративной пластики. В небольшой печке они делали первые керамические цветы. Возможно, что их ранние опыты, в дальнейшем получили развитие.
Уютная мастерская в Валенсии была рассчитана на экспериментальное или малотиражное производство, для расширения производства потребовались новые возможности и площади. Идея начинает обретать форму. Затем, сделав эскиз на бумаге, скульптор моделирует его в глине и представляет на суд художественного совета фирмы, причем семья Льядро чья фамилия и дала в начале 50—х годов название известной торговой марке лично участвуют в этом.
После того, как изделия полностью готовы, создается окончательная модель—матрица, в которой отливается гипсовая копия фигурки. Модель разделяют на части для дальнейшего изготовления в формах: все фрагменты этой сложной головоломки должны потом совпасть с абсолютной точностью.
А тем временем готовится каолиновая паста жидкий фарфор, который делается в лаборатории фабрики и его состав держится в секрете. Она разливается в увлажненные гипсовые формы которые служат не более 20 раз, а затем изготавливаются новые, так как рельеф при многократном использовании становится менее четким.
Для фигуры среднего размера может понадобиться от 15 до 20 форм, а более сложные изделия состоят порой из деталей.
Жидкий фарфор постепенно густеет, время высыхания зависит от необходимой толщины фрагмента. Пока фарфор мягкий и податливый, он укладывается в увлажненные и плотно закрытые ящики. Затем мастера соединяют воедино все детали фигуры. Каждый фрагмент, выходящий из формы, вручную полируется, а детали, имеющие хотя бы малейший дефект, отбраковываются.
Только при этом условии можно добиться того, чтобы фигурка была незаметно составлена и верно повторяла созданный скульптором оригинал. Нужно заметить, что роспись лиц, придание им выражения и эмоций доверяют самым опытным художникам. Именно сейчас, в процессе оформления, лица скульптур приобретают экспрессивность, а самые мелкие детали тщательно прорабатываются. Сам по себе фарфор — материал, обладающий богатой прозрачной тональностью, и глазурь должна способствовать этому магическому прохождению света, оживлять цвета и увеличивать прозрачность материала, превращая его в нечто поэтическое.
Хотя многие фигуры остаются матовыми и не покрываются слоем глазури.
Последние детали — это то, в чем проявляется виртуозность мастера. Все они делаются вручную с микроскопической точностью: кружевные зонтики, лепестки цветов, ленты на дамской шляпке. Раскрашенные и покрытые глазурью фигурки готовы для обжига в печи.
Как только процесс производства закончен, фигура проходит несколько контролей качества. Формы изделий после выпуска уничтожаются, чтобы уже больше никогда не копироваться. Каждое изделие получает свой индивидуальный серийный номер.
Все это позволяет предметам быть действительно неповторимыми. Их производство требует высочайшего уровня мастерства. Все детали, вплоть до пестиков и тычинок, лепятся по отдельности, затем цветок собирают в единой целое и после этого обжигают. На производство крупных и сложных композиций уходят месяцы. А на шедевры из серии «Высокий фарфор», начиная с момента проработки эскиза до его воплощения, уходит несколько лет, и сотни часов — на ручную роспись.
