Metallica лучшие песни, Лучшие песни Metallica - 10 треков
Ride the Lightning 5. Mercyful Fate Владимир 19 декабря в
Громко Metallica заявила о себе в м, когда выпустила пластинку Master of Puppets, по сей день негласно признанную их лучшим релизом. Музыка звучала свежо и отличалась драйвом, виртуозностью исполнения и глубиной текстов.
Песня One со следующего диска …And Justice for All принесла коллективу первую премию «Грэмми», получение которой со временем станет для них привычным делом. Здесь же прозвучали Blackened и другие треки, раскрывающие тему беззакония и политической несправедливости. Белый кот. Metallica - Сборник лучших песен. Crazy Music. This Day. Давным-давно, на заре своей карьеры, группа Metallica совершила переворот в мире тяжёлой музыки, после чего сменили независимый лейбл на авторитетную звукозаписывающую компанию, но при этом не изменили своему звучанию.
И даже трагическая смерть всеми любимого басиста Клиффа Бёртона не остановила уверенную поступь коллектива. Дальше - больше, всемирный успех и слава с "Чёрным альбомом", и это несмотря, или скорее благодаря, тому, что группа отказалась от своих трэш-корней. Но, возможно, самый тяжёлый этап в их творчестве был ещё впереди, и это был альбом "Load", релиз которого состоялся 4 июня года.
Знакомьтесь, Металлика.
S А кто и знаком все равно советуем к прочтению, будет интересно. Лучшие песни. Ава блог. Metallica - Unforgiven. Смотреть ленту роликов. Metallica перепела русский хит "Офицеры".
Мы раз 10 всей редакцией послушали, прежде чем понять, что это нейросеть постаралась. Музыкальная школа ШУМ. Группа Metallica. Тур по легендарным альбомам "Metallica".
Metallica давно вошла в списки лучших групп всех времен, причем слушают американцев не только фанаты метала. Тот факт, что это самая исполняемая песня Metallica на концертах всех времен, свидетельствует о ее долговечности. Мрачная история пехотинца, который наступает на мину и, проснувшись, постепенно обнаруживает, что потерял все — руки, ноги, пять чувств — кроме разума, «One» была одновременно кошмаром в натуральную величину и музыкально трансцендентным путешествием.
Антивоенная протестная песня с неослабевающей безнадежностью — с мрачной атмосферой, ведущей к взрывной кульминации с пулеметным биением риффов, которая сопровождает спуск главного героя в живой ад, когда он беззвучно умоляет о смерти — может рассматриваться и как экзистенциальная метафора человеческого состояния, и как солипсизм жизни рок-звезды, а ее бешеная кульминация передавала состояние невнятного подросткового раздражения, как ни одна другая рок-песня до или после нее.
Это была также первая песня Metallica, на которую было создано видео, включающее кадры из фильма года «Джонни взял ружье» — видео, увиденное однажды, никогда не забывается. Благодаря видео песня быстро получила наибольшую известность среди всех песен Metallica на сегодняшний день, и даже предполагалось, что группа получит премию Грэмми в м году за альбом » …And Justice for All ».
Ветераны фолк-рока получили награду за свой альбом «Crest Of A Knave», в записи которого использовались синтезаторы и драм-машина. Что вас больше всего поражает в «Creeping Death»? Потратьте секунду, чтобы подумать об этом, потому что в этом трэш-металлическом путешествии есть много интересного. Может быть, это громоподобное, громогласное вступление, от которого адреналин бьет по венам, переходя прямо к делу и задавая бунтарский тон с самой первой ноты песни?
Может быть, это средняя часть, которая пробивается, как удары боксера-тяжеловеса, и включает в себя то, что вполне может быть самым окончательным вокалом банды, который когда-либо был записан? Эпический масштаб и тон гитарных соло? Моменты с двойной гитарой, которые добавили изысканность и элемент класса в риторику «охоты и убийства», которую трэш сделал своей сильной стороной к году?
Что бы это ни было, после выхода « Ride The Lightning » стало очевидно, что «Creeping Death» — это неизведанная территория как для Metallica, так и для металла в целом. Возможно, самое впечатляющее в этом треке то, что он по-прежнему звучит так сокрушительно тяжело спустя целых 30 лет после его выхода. Если учесть, насколько устарели некоторые вещи конца х и начала нулевых, то, что «Creeping Death» все еще звучит как сцена в аду, говорит само за себя.
Он не был похож на то, что станет hair metal, в нем были только элементы того, что происходило в thrash, а когда вы не можете привязать песню или звук к определенному моменту времени, это означает, что вы не можете датировать его, и, вероятно, поэтому люди говорят, что он выдержал испытание временем так хорошо. Я горжусь этим». За свою карьеру Metallica выпустила несколько грандиозных баллад, но ни одна из них не может сравниться с первой. Семиминутный плач о самоубийстве, ставший шаблоном для последующих эпиков «Welcome Home Sanitarium » и «One», объединил в себе задумчивые мелодии и праведную металлическую мощь.
Хотя сейчас альбом считается одним из определяющих моментов Metallica, после выхода «Fade To Black» постигла печальная участь стать мальчиком для битья для «Ride The Lightning». Закоренелые пуристы трэша кричали «продался!
Даже «тру» из района залива Сан-Франциско насмешливо махали на квартет салфетками Kleenex, когда «Fade To Black» впервые вышел в эфир на родине.
Вы можете услышать, что вдохновением для первой пластинки послужила Новая волна британского хэви-метала. К тому времени, когда Клифф и Кирк пришли в группу, мы почувствовали, что у нас есть возможность пойти по этому пути». Первый сингл Metallica х годов стал одновременно их паспортом в мейнстрим и песней, по которой можно было бы определить их десятилетие.
Захватывающе прямой, непосредственный и впечатляющий — в резком контрасте с лабиринтными изгибами и поворотами альбома «…And Justice For All» — он выбил двери для группы на радио США и обеспечил « Черному альбому » статус первого настоящего «событийного» альбома х. Первым риффом на одной из печально известных Riff Tapes Хэтфилда был тот, который придумал Кирк Хэмметт. Он, конечно, был в ударе.
Рифф, о котором идет речь, стал основой для «Enter Sandman». Ульрих может вызывать нелепую ненависть даже у тех, кто считает Metallica «семьей», но именно его умение распознать и переаранжировать вступительный рифф Кирка Хэмметта послужило толчком к тому, чтобы «Enter Sandman» зазвучал так эффектно и впечатляюще — и лишь немногие рок-песни сотрясают воздух с такой силой и убежденностью.
Классика металла всех времен. Это был также мастер-класс по управлению и динамике. Повесть о средневековом конфликте стала еще более драматичной и захватывающей благодаря тому, что ее авторы поняли, что настоящая «тяжесть» может быть достигнута путем снижения традиционного темпа.
С момента прихода Бертона в группу, Metallica начала понимать, что «скорость» и «тяжесть» — это не одно и то же. Рифф в припеве сам по себе прост, он основан на приглушенной ладонью струне E и жирных, звонких пауэр-аккордах — но в нем есть вес и мощь, которые помогли зародиться звучанию Metallica х годов.
Этой песней Metallica показала, что способна на нечто большее, чем просто трэш: масштабный мини-эпик с бессмертным вступлением, построенным на басовой партии Клиффа Бертона.
Это было полностью его собственное творение — просто эта странная хроматическая вещь, выбор нот. Это очень нетрадиционно и по сей день. Кто-нибудь просил нас сделать вступление короче?
Нет, мы все были на процентов преданы каждой ноте, каждому ритму». Ограниченное качество записи этой скрежещущей мелодии, возможно, не очень хорошо передает хрустящие гитарные намерения Хэмметта и Хэтфилда, но, по крайней мере, дает нам шанс услышать удивительно интуитивную пульсацию баса Бертона.
Именно его контроль над инструментом — он никогда не позволяет ему спешить, когда нужно сделать грув — придает Metallica тот неоспоримый Х-фактор. Но одна группа, которую нельзя оставить без внимания в разговоре о влиянии Metallica, — это Mercyful Fate. У них были длинные песни, которые были путешествиями через всевозможные настроения, динамику, свет и тени, и они были ответственны за то, что мы удлинили наши собственные песни.
К тому времени, как мы провели шесть месяцев, слушая Mercyful Fate, мы добавили дополнительный куплет, дополнительный припев и начали делать аранжировку длиннее. Это был вопрос попытки улучшить ее, я думаю».
Легенда гласит, что песня была написана Хэтфилдом, когда он разговаривал по телефону со своей девушкой, и предназначалась только для его личного удовольствия, пока Ульрих не услышал ее и не настоял на включении в альбом. Как и следовало ожидать, учитывая эти обстоятельства, песня романтична и сентиментальна, в ней Хэтфилд выражает свою вечную любовь к своей партнерше и утверждает, что ничто другое не так важно для него.
Несмотря на то, что трек так и не был выпущен как сингл, он стал фаворитом у фанатов и, как утверждается, с самого начала звучал почти на каждом концерте группы. Песня часто исполняется в конце шоу, когда Хэтфилд зазывает толпу петь с ним. Как всегда, фирменные отбивные группы на месте, наряду с дерзкими и запоминающимися аккордами. Технически песня следует традиционной структуре из трех куплетов, но, как и во многих песнях Metallica, она сильно подрывает ожидания на трехминутной отметке, когда, когда вы думаете, что песня закончилась, начинается барабанное соло.
Песня завершается минутной инструменталкой, которая, как известно, была удлинена во время тура Black Album Tour, часто удваивая и без того впечатляющую длину песни. Подобно For Whom The Bell Tolls, это одна из тех песен Metallica, в которой используются нетрадиционные инструментальные решения. Трек начинается со звука гонга, к которому быстро присоединяется цитара, играющая уникальную версию основного хука песни, но вскоре гитары полностью захватывают песню.
Контраст между версией хука для цитара — инструмента, обычно ассоциируемого с дзен и медитацией — и версией для электрогитары действительно усиливает интенсивность и волнение последней. Fuel стал третьим синглом с седьмого альбома Metallica Reload и, безусловно, лучшей песней на пластинке. Трек обсуждает прилив адреналина, связанный с вождением быстрых автомобилей, и содержит множество намеков на автомобильную тематику, включая нитро, бензин и фары.
Соответственно, это чрезвычайно оптимистичный трек с быстрым темпом и радостно блестящими и сложными риффами, которые, кажется, каким-то образом перекликаются с ловкостью и мастерством, необходимыми для выполнения крутых поворотов и выполнения других трюков на высокоскоростных автомобилях. Точно так же дерзкое гитарное соло на мосту в сочетании с барабанным ритмом Ульриха позволяет идеально передать дикую свободу, которую иначе можно получить, только ведя кабриолет на высокой скорости по холмистым пустынным дорогам.
Названная в честь романа Эрнеста Хемингуэя о Гражданской войне в Испании и вдохновленная им, песня содержит множество завуалированных отсылок к войне, включая роль пропаганды, патриотизма и слепого следования инструкциям.
В припеве упоминается течение времени и то, как смерть приходит ко всем нам , и это хорошо перекликается с неумолкающей гитарой, хрустящей и колючей, которая играет на протяжении всего трека. Война, кажется, неотъемлемая часть человеческой жизни, и взгляд Metallica на эту тему такой же умный, буйный и потрясающий, как вы можете себе представить. Заглавный трек и главный сингл восьмого студийного альбома группы, St. Anger, является необычным треком и одной из песен Metallica, которую хардкорные фанаты часто ругают.
Не помогает и то, что песня имеет то же название, что и наименее популярный альбом группы, который известен тем, что из творчества группы убрали всегда популярное гитарное соло.
