Архип куинджи ночь на днепре, Архип Куинджи. «Лунная ночь на Днепре»
Красный закат. Лунная ночь на Днепре. Дата обращения: 9 сентября Берёзовая роща.
Местность, которую Куинджи изобразил на картине, он посетил в х годах, когда возвращался из заграничной поездки в Мариуполь. Слух о новой картине разошелся по Петербургу, и под окнами мастерской стояли желающие увидеть необычный пейзаж.
На Большой Морской непрерывная масса карет запружала всю улицу, длинным хвостом стояла публика на лестнице в ожидании впуска, и на улице, по обеим сторонам тротуара, терпеливо и долго стояли целые массы, строго наблюдая порядок приближения к заветной двери.
Каждое воскресенье Куинджи на два часа открывал двери своей мастерской. Иван Крамской. Научно-исследовательский музей Российской Академии художеств, Санкт-Петербург. Куинджи закончил «Лунную ночь на Днепре» в сентябре года и через месяц выставил ее в зале Общества поощрения художников на Большой Морской улице в Санкт-Петербурге.
Это была первая выставка в истории русской живописи, на которой демонстрировали только одну картину. Окна закрывала плотная драпировка, а полотно освещал луч света. Желающих увидеть картину было много. Чтобы избежать давки, посетителей пускали группами. Один из друзей Куинджи, Яков Полонский, писал: «Положительно я не помню, чтобы перед какой-нибудь картиной так долго застаивались… Что это такое?
Картина или действительность?
Скептики заглядывали за полотно, искали специальные лампы. По заказу меценатов Куинджи написал две авторские копии лунного пейзажа. Илья Репин. Современники Куинджи не верили, что подобного эффекта свечения можно достичь только искусной живописью. Его обвиняли в использовании «лунных» красок и даже в «сделке с дьяволом».
Критики писали, что специальные краски помогал делать друг художника, химик Дмитрий Менделеев, а освещение полотна готовил физик Федор Петрушевский.
Однако «лунный эффект» живописец действительно создал лишь с помощью мастерства и техники. Петрушевский и правда вел исследования в области цвета и света, но он не помогал Куинджи, а напротив — описывал его опыт. На одной из лекций в году, уже после выставки с «Лунной ночью», он рассказывал о том, что «иные картины имеют лучший вид при огне, чем при дневном освещении. Картины, изображающие лунное сияние, отраженное водой, часто представляются лучшими или, по крайней мере, более блестящими вечером, чем днем, так как светлые тона получают перевес над фиолетовыми, синеватыми и другими тонами воды».
Современники прозвали этот прием «эффектом Куинджи». Портрет князя Константина Романова фрагмент.
После выставки владелец картины, великий князь Константин Константинович, увез картину в Париж. Из Франции он должен был отправиться в путешествие по Атлантическому океану и намеревался взять пейзаж Куинджи с собой. Писатель Иван Тургенев, который в то время находился в Париже, уговаривал князя оставить полотно на выставке в галерее Зедельмейера в Париже. Он опасался, что влажный морской воздух и солевые испарения испортят «Лунную ночь».
Но Архип был упрям страшно, наметив цель, он шёл к ней наперекор всему, а потому уже в возрасте 28 лет наконец смог получить сомнительное звание «неклассный художник», которое ему дали за полотно «Татарская сакля». Но быть неклассным художником Куинджи не захотел, устроился вольнослушателем.
Однако из академии Куинджи вскоре ушёл и дело не только в разочаровании от царивших там порядков, из-за которых и возник знаменитый бунт 14 с Иваном Крамским во главе. Тогда Крамской, уйдя со своими товарищами из академии, организовал общество передвижников, в числе которых входили знаменитые художники Василий Перов , Илья Репин , Николай Ярошенко и другие.
Но и с передвижниками Куинджи было не по пути, хотя он входил в это творческое объединение. Просто в творчестве Куинджи был затворником, одиночкой, он не признавал никаких советов, никаких рамок и требований, писал только по своему разумению. Был лишь Куинджи и чистый холст, всё остальное и все остальные — лишние.
Рисовать Куинджи мог только один. Впрочем, в обычной жизни он не был затворником, мог спорить со своими друзьями Крамским и Репиным обо всё на свете, в том числе и о художестве, но терпеть не мог, когда ему давали какие-либо советы или указывали, как делать.
А потом был год, «Лунная ночь на Днепре», персональная выставка для одной-единственной картины, километровые очереди и сумасшедшая для небогатого Куинджи сумма в 5 тыс. Как колористу ему не было равных не только в России, но и во всём мире, писать свет так, как Куинджи не мог никто. Секрет подобного свечения луны и лунной дорожки на картине прост — Куинджи был талантливый экспериментатор и сумел подобрать люминесцирующие краски.
Вот только они были не вечные и в путешествии на фрегате «Герцог Эдинбургский», которое великий князь Константин Константинович совершал в — году картина серьёзно пострадала. Он не придумал ничего лучшего, как взять эту картину с собой, а от воздействия яркого солнечного света и солёного воздуха краски стали стремительно темнеть, поскольку содержали в своём составе битум. В настоящее время она хранится в Государственном Русском музее.
Хотя даже сейчас мастерство Куинджи впечатляет, и немудрено, что картина произвела такой фурор, когда выставлялась во всей своей красе. Такое тонко подобранное сочетание всего двух цветов — зелёного и чёрного завораживает. Несмотря на цветовую бедность картина совсем не кажется скучной — всё дело в большом разнообразии оттенков, мастерски созданной иллюзии безграничного речного простора. Обладая фотографической памятью Куинджи досконально помнил вид лунной ночи на Днепре и ему не нужны были этюды, он вполне мог нарисовать это полотно в Петербурге.
После года Куинджи пропал из светской и художественной тусовки на целых 12 лет. Он общался лишь со своей семьёй и лучшими друзьями, не выставлял картин, следующая выставка его работ будет лишь в XX веке. Зато всерьёз занимался различными рискованными сделками с недвижимостью, на которых он и разбогател. Один участок земли купленный в Крыму за 30 тыс. Но он не вёл роскошный образ жизни как Константин Маковский , прославившийся своими работами, изображавшие богатую «боярскую» Русь с лакировкой действительности.
Напротив, Куинджи хотел сделать богатыми или хотя бы ни в чём не нуждающимися всех людей, и к нему ходили начинающие художники, изобретатели, рабочие, бродяги, нищие и обычные проходимцы. Куинджи не отказывал никому. А ещё он очень любил птиц, мешками покупал для них зерно, а своей главной удачей считал личную хирургическую операцию, спасшую жизнь вороне.
В году Куинджи стал профессором Академии художеств, мог учить будущих художников на свой лад и пользовался этим правом сполна. Для своих учеников он был не учителем, а другом, готовым всегда прийти на помощь.
Он вывозил своих студентов в лучшие музеи Европы, чтобы они могли своими глазами увидеть выдающиеся произведения искусства, а если в каком-нибудь ресторане кто-то заказывал самое дорогое блюдо, Куинджи просил официанта принести его ученикам такое же.
Счёт, разумеется, оплачивал он лично. Его ученики могли не беспокоиться о бытовых проблемах и жизненных неурядицах, поскольку знали, что Куинджи с радостью решит все проблемы. Кстати, среди них был и выдающийся художник Николай Рерих — такой же оригинал, правда, на свой лад, как и Куинджи. А студенты, которых он так любил, в итоге забастовали — слишком уж требовательным в своём видение творчества был Архип Куинджи, посеянные им семена свободы дали неожиданные всходы.
Подобный удар надломил его, он стал жаловаться на боли в сердце, его железное здоровье, несгибаемая воля и вера в людей надломились. Умер Куинджи в году и оставил о себе добрую память как о чудаке и идеалисте, которому так и не удалось несмотря на всё его упрямство, изменить мир к лучшему.
Когда его хоронили, за гробом шли тысячи людей, все, кому когда-либо помог художник. На сайте галереи artalebrio. Купить картину напрямую у автора.
Узнать о предстоящих выставках и арт ярмарках. Подписывай на нас в соц. Немного уточнения.
